Historia Pluriversal: Samoa de Ernesto Baca (2005)

Resumen

El largometraje experimental Samoa (2005) de Ernesto Baca fue fundamental para renovar el interés por el Súper 8 en Argentina a comienzos de este siglo. Su enorme colección de planos se organiza en torno a una idea única pero multivalente: el espejo como lugar de la contraconquista. La película abre y cierra con tomas de conquistadores llevando un espejo que refleja la luz, símbolo de las “imágenes en guerra”, es decir, de la perspectiva renacentista contra la que la película alista con frecuencia lo plano del formato Súper 8. La
propia estructura no lineal de Samoa adopta la figura del espejo: una curva simétrica en forma de palíndromo. Su concepción del espacio se desprende de la separación entre esos lados de la curva, lo que la convierte en lo opuesto a las concepciones espaciales dominantes en el cine “clásico”: toda una región de estructura y planos sin profundidad de campo frente a estructura delgada y espacio profundo. La película se convierte entonces en una constante interrogación de la noción de centro: el centro como pliegue entre dos representaciones espejadas, lo que a su vez se convierte en una oportunidad para interrogar la relación entre
los centros metafísicos y los geopolíticos (metrópolis). La película apunta así hacia una ética de la liberación que no es accesoria sino que podría decirse que es interna al cine experimental de Súper 8.